部分内容展示

本文以湖南花鼓戏地方戏曲艺术为例，从日常生活审美化的视角分析地方戏曲作为一种艺术形式，其在日常生活情感体验上的描绘以及戏曲艺术分割上的感性追求，同时从民俗节庆、宗教信仰等角度分析地方戏曲的审美艺术呈现，浅谈其娱乐、教育和仪式等方面的审美功能，最后从地方戏曲的审美理想、价值追求和未来指向上探讨了地方戏曲本体的发展和传承之路。
关键词：审美化；地方戏曲；湖南花鼓戏；审美体验；更多范文
湖南花鼓戏作为民间戏种正式形成于清朝初年，其后在长期的演变和创新道路上逐渐脱离其他泛娱乐形式的歌舞节目，成为一种拥有较广群众基础的成熟民间戏种，同时其无论在内容还是形式上均糅合了采茶调和花灯戏等歌舞类节目的文化特色和表演形式，因而其本身具有较为浓厚的地方地域文化内涵和乡土气息。湖南花鼓戏作为一种舞台表演剧目，在剧情中都反复穿插人民勤劳生产与繁忙农事等日常情景，因而被视为是一种活泼明朗、充分反映民间现实的戏种之一。
湖南花鼓戏发展初期，通常以民间小调和生活小戏作为主要内容进行歌舞表演，这一阶段的传统剧目包括：《打鸟》、《盘花》等。而后“川调”和“打锣腔”被融入到湖南花鼓戏的部分剧目中，由此而衍生了部分以经典民间传说为题材的作品。其中如《清风亭》、《卢林会》、《张光达上寿》、《赶子上路》等均为代表居中，由此，湖南花鼓戏作为地方剧种正式纳入到完整的戏曲艺术范畴内。