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水彩画自一百多年前传入中国以来，经历了一个不断发展壮大的过程。在历代画家的辛勤耕耘努力下，发展到今天，已然成为具有中国气质的水彩画。尤其是最近几十年来，成绩更是突出。水彩创作的队伍在越来越庞大，无论从水彩语言、水彩画审美情趣、水彩技法和材料、水彩创作题材方面，都超越了任何一个时期。使作为舶来品的水彩画在中国大地上蓬勃发展，水彩画的中国本土化发展也达到了新的高度，在《杜康》创作的过程中，对水彩画在中国传统文化中材料和技法表现进行探索，旨在从意境探求、个性表现等方面对水彩画创作有所启迪和借鉴。
关键词：水彩画；传统文化；表现探索；更多范文 水彩画，即以水与色彩调和进行绘画。水彩画始于欧洲，在英国画家的广泛应用下逐渐深受各国画家所喜爱。它通过对材料以及颜料的选择，并以水为媒介的不确定因素让画面水色相融，产生了让画家极其激动的美丽效果。水彩画自一百多年前传入中国以来，经历了一个不断发展壮大的过程，也是不断和中国传统美术融合的过程。画家们努力践行着林风眠先生的教诲，在水彩画发展中坚持民族性、时代性和个性的发展方向。正是在几代画家的辛勤耕耘努力下，发展到今天，水彩画已成为重要的画种之一，已然成为具有中国气质的水彩画。尤其是最近几十年来，成绩更是突出。水彩创作的队伍在越来越庞大，无论从水彩语言、水彩画审美情趣、水彩技法和材料、水彩创作题材方面，都超越了任何一个时期。使作为舶来品的水彩画在中国大地上蓬勃发展，水彩画的中国本土化发展也达到了新的高度。因此，本文对水彩画在中国传统文化文化中的表现进行探索。
水彩画是西方外来画种，使水彩画更好地和中国传统文化相融合，使其具有中国精神，是中国水彩艺术家的重要使命。一个国家的绘画如果失去了民族性，也就失去了灵魂。著名画家吴作人说：“要成为一个世界性和国际性的艺术，首先要有民族性。”其实，绘画的民族性也就是指绘画的民族灵魂和民族情感。中国水彩要发展和创新，首先，要汲取中华民族优良传统，保留并发展其优点；其次，要挖掘本民族丰厚的人文内涵。中国水彩画创作融入当代艺术绘画的各种形式语言和观念，创造自己独特的水彩语言文化，可以推动中国水彩艺术的不断发展，可以为中国的艺术文化输入新鲜血液，可以更好地丰富人们的视野，使水彩画的表现语言更好地融入到中华民族文化体系中，实现水彩艺术民族化。现在大多数中国水彩画家学习借鉴西方的水彩艺术技法，还没有脱离西方水彩的体系框架，不能很好地将水彩艺术和中国本民族文化相融合。所以，加强水彩画表现语言的探索可以为水彩民族化打下基础，为中国水彩能在未来的世界绘画体系中独树一帜创造条件。